ÁREA  DE DESARROLLO CULTURAL Y NARRATIVO

gina

Elisa Garduño
Estudió la licenciatura en Historia del arte, ha realizado exposiciones privadas de fotografía y pintura. Es profesora de Sociología del Arte en la Universidad de la Comunicación e impartió clases de Literatura Universal y Filosofía a nivel Preparatoria. Trabajó en visitas guiadas y realizó trabajos de investigación para la realización de proyectos en el Museo de Arte Moderno (MAM). Apoya en preparación a guías de turistas en México impartiendo diplomados de Historia del Arte y Arte Mexicano. Realizó su tesis sobre Video-arte y actualmente realiza la dirección, guión y producción de su propio proyecto conduciéndose al video experimental.

gina

Gina Szclar
Egresada del Diplomado de Apreciación Cinematográfica de la IBERO. Ha cursado diversos talleres de cine como el de Análisis Cinematográfico impartido por el Profr. Jorge Ayala Blanco, el curso de Estética del Cine impartido por Joaquín Rubio, y el Taller de Iniciación y Creación Cinematográfica impartido por Sergio García. Ha colaborado en revistas como Cinemanía y Tu Visión, y ha participado continuamente como ponente en conferencias, simposiums, eventos culturales y programas de TV. Fue Coordinadora de Programación y de Invitados Especiales del Sexto Festival de Cine Judío en México y Asesora del décimo Festival. Desde 1999 a la fecha imparte cursos de Historia del Cine Universal, Historia del Cine Mexicano así como Lenguaje, Géneros y Apreciación Cinematográfica en el TEC de Monterrey; y desde 2003 es una de las docentes más queridas en la AMCI.

Gabriel

Norma Macías
Licenciada en Comunicación y egresada de la Escuela de Escritores de la SOGEM. Posee una Maestría en Estudios de Arte y un Doctorado en Ciencias y Humanidades. Ha obtenido diversos premios por sus obras narrativas y guiones. Actualmente, se dedica a la docencia, a la narrativa y a la escritura y producción de cine.

 

 

Laura Medel
Laura Medel es Historiadora del Arte por el Instituto de Cultura Superior graduada con Mención Honorífica. Actualmente está finalizando la Maestría en Estudios de Arte en la Universidad Iberoamericana. Ha trabajado para MVS como investigadora en los proyectos editoriales del Polyforum Cultural Siqueiros y la biografía del empresario Luis Berrondo. Imparte el diplomado Apreciación del Arte: un nuevo enfoque y ha dado dos cursos de verano para niños en el Instituto Cultural Helénico. Ha impartido la materia de Psicología del Arte en la Universidad del Claustro de Sor Juana. Cuenta también con varios años de experiencia en difusión y promoción cultural en CONACULTA.

Joaquín Rubio
Profesor de la Universidad Iberoamericana, de Centro Eleia y titular de Historia del Arte en AMCI.

Natalia de la Rosa
Licenciada en Gastronomía por la Universidad del Claustro de Sor Juana y egresada de Literatura y Lenguas Modernas Inglesas con especialidad en Crítica Literaria por la UNAM. Cuenta con tres años de experiencia docente. Ha tomado cursos de escritura creativa y corrección de estilo.


 

 

ÁREA DE DESARROLLO CINEMATOGRÁFICO

alfonso

Alex Argüelles
Nació en la Ciudad de México y estudió un año de la carrera de cine en el Instituto Cinematográfico Lumiere antes de ingresar al Centro Universitario de Estudios Cinematográficos, CUEC – UNAM; centro en el cual cursó las especialidades de dirección y cinefotografía. En el medio profesional se ha desenvuelto como director de fotografía en documentales, videos corporativos y proyectos de televisión para Canal Once y TVUNAM, además de haber dirigido y fotografiado diversos cortometrajes durante y después de la carrera.

alfonso

Alan Coton
Egresado del CUEC, especializado en las áreas de Guión y Dirección. Escribió, dirigió y editó varios cortos en 16mm, fue asistente de dirección en varios largometrajes y ha dirigido programas educativos para la DGTVE. Debutó como director con el thriller Pensamientos; a la que siguió Sofía, la cual obtuvo el Premio a Mejor película extranjera del New York International Independent Film & Video Festival 2000. En 2004 regresó a la pantalla grande con Soba, estrenada mundialmente en el VIII Festival Internacional de Cine de Sofía (Bulgaria). En 2007 escribe y dirige la película Nesio, estrenada en 2008, invitada a diversos festivales internacionales y nominada a dos Arieles; obtuvo la Diosa de Plata Francisco Piña del PECIME por ser la propuesta cinematográfica más interesante del año. Alan es miembro del Sistema Nacional de Creadores desde 2009.

Adrián Pallares
Músico, Compositor, Productor Musical y Diseñador Sonoro. Estudió Ingeniería en Audio y Producción Musical en la Academia de Música Fermatta y Composición en Música Académica en el Centro de Investigación y Estudios de la Música (CIEM). Egresado de la carrera intensiva de cinematografía en la AMCI. Comenzó sus estudios musicales desde niño al igual que estudios cinematográficos en la escuela de cine para niños La Matatena. Se ha preparado en las áreas de post-producción sonora para cine y audio digital con diversos cursos y diplomados en Cuarto Armónico, MIDIDESIGN, Nash, AES México, CCC, entre otros. Actualmente es dueño de ATL Sound Studios donde realiza sus actividades como compositor de Partituras Cinematográficas y Diseño Sonoro para medios audiovisuales.

David Gerstein
Egresado del CUEC, con especialidad en realización. Ha sido seleccionado en festivales internacionales como El BAFICI en Buenos Aires el BERLINALE Talent Campus en Berlín, así como en diversos festivales nacionales. Ha sido reconocido con mención honorífica en el premio de documental José Rovirosa y con el rosetón de plata de la ciudad de Zacatecas. Actualmente cursa la Maestría en Artes Visuales en la Academia de San Carlos de la UNAM.  

Francisco Bribiesca
Folista y sonidista con 30 años de trabajo en la industria cinematográfica nacional y extranjera. Su trabajo ha sido utilizado en más de 300 largometrajes como Danzón, La mujer de Benjamín, Profundo Carmesí, Principio y fin, Bajo California el límite del tiempo, Todo el Poder, Sleep dealer, Hidalgo la historia jamás contada, Morelos, La Demora, El Premio, La Vida breve y precoz de Sabina Rivas, y El Santos vs. la Tetona Mendoza. Más de 70 cortometrajes para la Universidad de Guadalajara, Tec de Monterrey, CCC, IMCINE y productores independientes, como "Novia mía", "El Ojo en la nuca", "Los zapatos de Zapata", "Corcosis", "Dime lo que sientes", "Me las vas a pagar", "Noche santa", "Godot", "Charros", "El otro José", "Mi hermano", "Half way dinner", "El conejo Pérez", "In Love", "Barrio", "Café Paraíso", "Septiembre aún", "El Niño sin piernas", "Por el gusto", "El armadillo fronterizo", y "El mundo de Pickman". Series de TV nacional como "El Niño Santo" y "Cloroformo"; y de TV inglesa como "Younger" y "Moon Boy". Lleva 20 años y 35,000 horas de doblaje al español para series y películas como Magnum Pi, El Fugitivo, El Auto Fantástico, La Ley y el Orden, y Homicidio la vida en las calles. Ha obtenido varios reconocimientos en diversos certámenes en México y el extranjero.

Jean Dubois
Egresado del CUEC. Director, escritor y editor de varios cortometrajes, largometrages, mensajes publicitarios, etc.

Luis Fernando Campos
Egresado de la AMCI con especialidad en Dirección y Cinefotografía. Ha participado en diversos cortometrajes y largometrajes tanto estudiantiles como profesionales. Se ha desempeñado en el área de post producción y fotografía para programas de televisión de Canal 34 Televisión Mexiquense, como para cápsulas deportivas en Univisión.

Luis Castañeda
Egresado de la carrera técnica en fotografía fija en la Escuela Activa de Fotografía (EAF) y del diplomado en creación literaria en la Escuela de Escritores de la SOGEM. Ingresa al CUEC, donde ha colaborado en más de cuarenta cortometrajes, tanto de ficción como documentales, en las diferentes áreas del oficio cinematográfico. Destaca su labor como director de arte y fotógrafo en varios trabajos seleccionados para diversos festivales nacionales e internacionales. Ha trabajado para el sector gubernamental, empresarial y corporativo así como en publicidad y televisión, durante los años recientes: fotografía, dirección de arte y edición. Ha colaborado en cuatro largometrajes documentales como fotógrafo, sonidista y gerente de producción. Actualmente se encuentra postproduciendo su trabajo de tesis como realizador: La audiencia de los simuladores, cortometraje de ficción que aborda el tema del robo de arte sacro. También prepara el largometraje de ficción El sueño del marakame donde colabora como director de arte, a filmarse en 2013. 

 

lee

Alberto Lee
Director de Cinefotografía de más de 10 largometrajes como “Huapango” y el cortometraje “El Pez Dorado”.

Duane Orville
Se dedica a la Dirección, Producción, Post-producción de dibujos animados, Supervisión de efectos digitales, Edición, Compositing, Locución publicitaria, Doblaje e Ilustración digital, entre otras cosas.

cesar

César Uriarte
Originario de Culiacán, Sinaloa. Inició su carrera realizando cortometrajes de forma muy independiente. Realizó estudios formales en la UNAM y en el Sindicato de Trabajadores de la Producción Cinematográfica, así como de manera práctica en programas de TV y un par de obras cinematográficas. Complementa su formación teatral, termina su primer corto a los 16 años: "Ale", el cual participa en el Festival El Cine a las Calles, y a los 20 años realiza su primer largometraje como director y guionista: "El Silenciador", que participa en los Festivales de Mazatlán, Monterrey y El Festivalito en Islas Canarias. Su más reciente proyecto "Tres" es un cortometraje que se espera se estrene en el Festival de Cine de Guanajuato.

Guillermo González
Mientras desarrolla sus estudios de Química Farmacéutica en la UNAM, se desempeña como miembro y fundador de diversos cine clubes; actividad que lo llevará a su vez a ejercer la crítica de cine en algunas publicaciones. En 1997 ingresa al CUEC, especializándose en el área de guión y realización. Su película de tesis fue "Como una Espina", misma que gana la beca que otorga año con año la Filmoteca de la UNAM para su producción, y sus derechos son adquiridos para su adaptación a largometraje con el apoyo de FIDECINE/IMCINE. En 2005/2006 fue becario del FONCA dentro del programa Jóvenes Creadores, con la especialidad de Guión, por su proyecto de largometraje "Flor de Fango", mismo con el que gana la 8ª Convocatoria de Óperas Primas del CUEC. FLOR DE FANGO, se estrena en salas en 2012, tiene una participación destacada en más de una docena de festivales internacionales y finalmente es adquirida por el emporio de entretenimiento HBO para su exhibición por televisión en Estados Unidos y Canadá. Actualmente se desempeña como realizador, guionista y director de escena de varias televisoras, además de impartir diversos cursos y talleres sobre realización cinematográfica en varias instituciones de educación superior.

Gustavo Madrid
Joven Creativo; egresado de la carrera de Ingeniería en Comunicaciones UNAH, apasionado por las Artes Visuales y las nuevas tecnologías, con más de 10 años de experiencia en Publicidad en su país natal Honduras y 9 años de experiencia en supervisión de Efectos visuales (motion control), Post-Producción, edición y montaje para cine y Tv. en México.

Marco Loredo
Nació en 1981 en la Ciudad de México, empezó sus estudios musicales desde muy joven aprendiendo a tocar el piano, más tarde en el coro de la ENP cantó en escenarios como la sala Nezahualcóyotl y el Palacio de Bellas Artes, entre muchos otros. Ingresó a la Escuela Superior de Música del INBA y obtuvo ahí la Licenciatura en Composición Musical. Ha compuesto obras para instrumentos solistas, dúos, tríos, cuartetos y ensambles de cámara, así como para orquesta sinfónica y música electroacústica; algunas de sus obras han sido estrenadas en recitales y encuentros de música contemporánea en México y en el extranjero. Su música no suele poder catalogarse en algún género o tendencia establecida, inclusive, en una sola pieza se pueden encontrar un amplio rango de estilos musicales, además del uso de escritura no convencional más el manejo del azar. En este sentido se puede decir que su música es en términos generales ecléctica.

Miguel Cheheibar
Licenciado en Comunicación. Posee diplomados en Artes Plásticas y Técnicas Mixtas, así como cursos en Animación Cinematográfica, Modelismo y Locución Publicitaria. Se ha especializado en la elaboración de story boards para video y cine, en la ilustración y diseño de personajes, así como en la creación de comics independientes. Ha obtenido diversos premios en la realización de cortos de animación y en el ámbito de la creación de historietas.


Raúl Uribe
Director de Fotografía. Egresado de la Universidad del Valle de México y de la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes (AMCI). Ha colaborado en largometrajes como: Mexican BloodBath, Drive by chronicles by Sideways, Revoluciones por minuto, Un fin de semana inolvidable (IMCINE), entre otros; en videoclips y comerciales como San Pascualito Rey, Cristian Castro para Comisión de filmaciones en Cannes, BBC, Deutsche Welle; y en series de televisión como El Pantera, Chanoc y actualmente dirigiendo la fotografía de la tercera temporada de la Familia P.Luche.

Ulises Guzmán
Guionista, director y productor egresado del CUEC.  Se ha desempeñado como guionista, realizador de TV y profesor del área de cine.  Algunas de sus películas son “Las insólitas imágenes de Aurora”, “Lluvia ácida”, “Corazones de terciopelo” “Virgen de Medianoche”, “Cupo limitado”, “Malapata” (corto nominado al Ariel), “XXXY/ Fuera del Mundo”, “Ze du Caixao”, “Luis Toscanni TOSCO” y “ALUCARD´os (Retrato de  un Vampiro)”.

Viridiana Zavaleta
Egresada de AMCI. Ha participado en proyectos como “Revoluciones por Minuto”, “Sicario”, en videoclips de San Pascualito Rey y Gonzalo Real. Ha trabajado en largometrajes con directores de la talla de René Cardona.  Actualmente trabaja con Raúl Uribe e Izrael Moreno, ambos reconocidos fotógrafos. 

 

ÁREA DE PRODUCCIÓN Y NEGOCIOS FÍLMICOS

Chantal Berry
Egresada de la escuela de periodismo Carlos Septién García. Productora de cortometrajes y videoclips con reconocimientos internacionales como los proyectos de “Café Tacuba”.

Pedro Araneda
Egresado de New York University, Director y Fundador de la Asociación Mexicana de Cineastas Independientes AMCI y del International Institute of Film & Acting en Hollywood, California. Es titular de la materia de Negocios Fílmicos en la AMCI.  A través de su empresa productora Araneda Films es Productor Ejecutivo de la película “Llamando a un Ángel”, distribuida por Buenavista y Productor de “La Muerte en Tepoztlán”, co-producción con Polonia. Como distribuidor ha colocado “Acción en Movimiento” en cines y T.V. En cortometraje es Productor Ejecutivo de “El Show del Vampiro”, corto más visto en la historia del cine en México con 9’000,000 de espectadores proyectándose previo a Spider Man II. Director, Productor y Guionista del cortometraje “Sugar Candy”, primer cortometraje en 3D acción viva en Latinoamérica que se proyectó previo a Star Wars 3D. Su proyecto más reciente es el largometraje de horror “Alicia´s Dream” (El Sueño de Alicia) con el cual incursiona al mercado internacional trabajando con los jóvenes actores de Hollywood Paige Sturges y Kyle Colton. En Alicia´s Dream es co-guionista, productor y director; este proyecto se encuentra en etapa de postproducción.

Maricarmen Nava
Licenciada en Ciencias de la Comunicación por la UIC con Especialidad en Producción en Medios. Ha participado en cortometrajes como "El Show del Vampiro" y fue Productora Asociada del cortometraje "XX-XY Fuera del Mundo"; es Productora Ejecutiva del primer cortometraje en Latinoamérica grabado en 3D live action titulado "Algodón de Azúcar (Sugar Candy)". Fue Coordinadora de producción AMCI en la película "Llamando a un Ángel", distribuida por Walt Disney Motion Pictures México, y actualmente es Productora Ejecutiva, Co-guionista y Asistente de Dirección del largometraje "Alicia's Dream" que se encuentra en fase de postproducción. Es Coordinadora de Difusión de AMCI y Productora Ejecutiva de Araneda Films.

Maria Luisa Orla
Actriz egresada de la Escuela Nacional de Bellas Artes. Ha trabajado con directores como Luis de Tavira, Antonio Serrano, José Enrique Gorlero y Ricardo Ramírez Carnero, entre otros. Ha sido productora en el Instituto de Cultura de la Ciudad de México, en el INBA y en producciones independientes en la Cooperativa de Cine José Revueltas y con el Maestro José Luis Cruz, entre otras. También es investigadora de la Pedagogía Teatral aplicada a la educación, y Directora Teatral con grupos de niños, adolescentes y universitarios de la FES Acatlán.

ÁREA DE ACTUACIÓN

Alenka Ríos. 
Estudió actuación en talleres de Casazul como el de Teresina Bueno, Rodrigo Cachero y Guillermo Ríos. También tomó clases con Marco Antonio Silva.  Ha trabajado en películas como “Borderland”, “Año uña”  y “Perras”.  En televisión ha participado en “Capadocia”, “Drenaje profundo”, “Mientras haya vida” y “El Alma herida”.  En teatro trabajó en “Perras”, “Historias puercas” y “El día en que México ganó en mundial”.

darina

Darina Robles
Es licenciada en historia del arte y actriz clown. Ha participado en eventos clown en países como Brasil, Estados Unidos y Francia. Asimismo, ha cursado diferentes talleres de actuación e improvisación dramática en diversas instituciones, entre los que destacan el École Philippe Gaulier, en la ciudad de París.

Mercedes Uribe
Artista de maquillaje profesional. Trabaja en publicidad, televisión y cine para importantes casas productoras como AMCI, HBO Films, TV Azteca, entre otras. Entre sus participaciones como maquillista destacan “Kilómetro 31”, “Las Vueltas del Citrillo” y “Mexican Bloodbath”.

Mónica Santacruz
Apasionada de la publicidad y de las maravillas que emergen de la voz, tiene 5 años en las grandes ligas publicitarias dándole vida a distinguidas marcas de México y otros países como Estee Lauder, Banamex, Gobierno Federal, PAN, Discovery Channel, etc. Es actriz de doblaje de películas y series como "El Avispón verde", "La leyenda de Bruce Lee", y documentales de Discovery, entre otras. Conductora de eventos políticos, sociales y culturales; modelo para diferentes comerciales y medios internos. "Amo la capacidad de los seres humanos que exponenciamos cuando algo nos apasiona, mi FÓRMULA: Querer HACERLO +saber CÓMO hacerlo, es IGUAL a ¡PODER hacerlo!"

José Alfredo Reza
Barítono. Inició sus estudios de teatro en el Instituto de Bellas Artes, tomó clases de canto con la soprano Aurora Lara y estudió en el Conservatorio de música de Chihuahua con el maestro Sergio Barragán. Ha tomado cursos de perfeccionamiento de la voz con la soprano Mirella Freni en Italia, con el Bajo Roberto Pachecho en el Instituto de Arte de la Habana Cuba, con la mezzosoprano Cecilia Bartoli en Nueva York y con la soprano Karen Holvik en San Miguel de Allende. Asimismo ha tomado cursos de actuación y de Metodología de Danza Clásica y Jazz. Ha cantado como solista en diferentes óperas y zarzuelas como "Il Tabarro" de Puccini y "La Cenerentola" de Rossini. Entre los musicales en los que ha participado están "Rent" y "El Show de Terror de Rocky", entre otros. Actualmente sigue participando en proyectos de teatro musical y es profesor de canto.

Leonardo

Leonardo Alonso
Actor. Egresado de Actores del Método, siempre entrenándose ha tomado talleres en Casa del Teatro, Pepe Acosta, CCB Gerardo Trejo Luna; tomó cine con Carolina Rivas; y Casting con Elvira Richards y Manuel Teil. Los últimos años se ha dedicado a la docencia y la dirección. En el 2012 dirigió 3 obras con el apoyo de HÁBITAT y DESARROLO SOCIAL  HUAJUAPAN DE LEÓN OAXACA. Participa tanto en comerciales como en telenovelas siendo su principal objetivo el Cine.  Ha participado en películas como "Espiral", "Sin Nombre" y "La Silla". En televisión ha trabajado en unitarios como La Rosa de Guadalupe, Como Dice El Dicho y Las Series Capadocia 3, El Encanto Del Águila, Gritos de Muerte y Libertad. "La actuación es un sin fin de caminos, lo único que no puedes hacer, es detener ese camino…".  

Nancy

Nancy Hernández
Originaria de Chihuahua, Chih.  Realizó la Licenciatura en Artes con opción en Música y Especialidad en Canto en la Universidad Autónoma de Chihuahua UACH.
Ha participado en distintos obras y recintos, tales como  "Fama" el musical  como Miss Sherman, en "Madame Butterfly" de Puccini como Tía de Cio-Cio-San, en "La Traviata" de Verdi como Annina, al lado de la  reconocida soprano Irasema Terrazas y el tenor Dante Alcalá; sólo por mencionar algunos.
En el Distrito Federal ha estado a cargo de la dirección vocal de ensamble en los musicales "Aladino", "El grandioso mago de OZ", "Cuento de navidad"; y en la Dirección de solistas y ensamble de "High School Musical, segunda generación", estas mismas adaptaciones de Miguel Ángel Valles.

Rebeca

Rebeca Samaniego
Mezzo-soprano con Licenciatura como Cantante de Ópera y de Concierto en la Escuela Nacional de Música de la UNAM. Ganadora del 1er. lugar en el concurso Francisco Araiza 2005. Se presenta como solista en diversos recintos culturales de la Ciudad de México y en el interior de la República. Su repertorio musical abarca desde la música barroca hasta algunos estilos de la música del siglo XX, comprendiendo oratorio, Lied, mélodie, ópera, comedia musical y música mexicana. Actualmente es becaria del programa Creadores Escénicos 2009 del Fondo Nacional para la Cultura y las Artes difundiendo la música mexicana de concierto para piano y voz de mediados del s. XX y principios del XXI.

 

 

 

dianaGolden

Diana Golden
Actriz y locutora de radio y televisión.  En México participó durante tres años en el taller de Desarrollo Artístico de Televisa en donde tomó diversos cursos de actuación y expresión artística. Participó en el taller de Dramaturgia del maestro Hugo Argüelles, estudió la carrera de creación literaria de la SOGEM y en AMCI cursó un taller teórico práctico de cinematografía.  Inició su carrera en Colombia y ha forjado una sólida carrera en México desde hace 20 años.  Ha participado en cerca de 200 películas, 18 telenovelas, programas unitarios, varias obras de teatro, radio y comerciales.

Enrique Marin

Enrique Marín
Actor y performancero. Teatrista. Cursó estudios en teatro en el Centro Morelense de las Artes y realizó la carrera en actuación por la Casa del Teatro. Como actor ha participado en más de una docena de obras como "Los Caracoles Estresados" de Luis Ayhllón, dir. de Aida Andrade, "Rebelión" de Antonio Zúñiga, dirigido por Eric Miranda, "Carajo, Malena" de Zaria Abreu, dirección de José Caballero, "Interiores" de Woody Allen también dirección de José Caballero, "Los Negros Pájaros del Adiós" de Oscar Liera, dirección de Esther Orozco, "Pastorela City" dirección de Jair Méndez. En cine ha sido dirigido por Ulises Puga, Eva López Sánchez, Francisco Muñoz y Francesco Taboada entre otros. En televisión participó en la serie histórica de Televisa "El Encanto del Águila" bajo la dirección de Gerardo Tort. También tiene en su haber más de 50 performances, instalaciones e intervenciones urbanas entre las que destacan "Personal installation" del artista austriaco Manfred Grübl. Se ha presentado en múltiples festivales como el XXXVI Festival Internacional Cervantino en Guanajuato, la Sexta Muestra Nacional de Teatro de Toluca y la III Cirkonvención Mexicana, entre los más representativos. También ha incursionado en la dirección, en la crítica y en la pedagogía teatral manteniéndose en constante diálogo artístico con la sociedad que representa.

gabrielp

Gabriel Pascual
Actor y director teatral egresado de la Facultad de Teatro de la Universidad Veracruzana. Ha realizado importantes giras teatrales por ciudades como Nueva York, Madrid y Cádiz. Además, ha obtenido diversos reconocimientos por sus trabajos como director dramático.

Gabriel

Gabriel Dombek
Argentino, radica en México desde el 94. Licenciado en Arte Dramático. Ejerce la docencia desde 1990 a nivel nacional y fuera del país. Tomó cursos con destacados exponentes de la escena contemporánea, como Rubens Correa, José Luis Valenzuela y Eugenio Barba, entre otros. Ha actuado en programas televisivos tanto en su país natal como en México. Dirigió 14 puestas en escena. Actualmente además de su labor docente, dirige y produce la obra de su autoría "D.A2 Despegue".

Gerardo Soublette (El Pareja)
Actor y stunt. Ha participado en más de 30 filmes, entre las que destacan “Apocalypto”, “La Leyenda del Zorro” y “Hombre en Llamas”.

Ruth

Gerardo Vázquez
Estudió la Licenciatura en Psicología Clínica en la Universidad de las Américas (UDLA); Maestría en Terapia Familiar en el Instituto Latinoamericano de Estudios de la Familia (ILEF); y Especialidad en Terapia de Pareja Centrada en Emociones en Alliant University San Diego. Cuenta con 7 años de experiencia en trabajo clínico con adolescentes, adultos y familias, tanto en clínicas de atención psicológica como en práctica privada. Actualmente forma parte del Grupo de Investigación sobre Fraternidad del ILEF y lleva a cabo investigación clínica en parejas que han vivido violencia en la Fundación Diarq. Es miembro de distintas asociaciones como: Asociación Mexicana de Terapia Familiar A.C; Instituto Latinoamericano de Estudios de la Familia A.C.; y el International Centre for Excellence in Emotionally Focused Therapy.

 

Isabella Roch
Actriz, Locutora y bailarina. Egresada de la carrera de Actuación Argos Casazul y egresada con excelencia académica de la UDG Universidad de Guadalajara en la Licenciatura de Artes Escénicas para la Expresión Teatral generación 2011. Actuó en la obra "Un pañuelo el mundo es" del Autor y Director Juan Carlos Vives (Teatro la capilla y gira internacional por Viña del mar, Chile). Trabajó como asistente de dirección artística del maestro Bruno Bert en el Festival internacional de teatro de calle de Zacatecas. Formó parte del elenco del Carro de comedias de la UNAM con las puestas en escena "Muerte accidental de un anarquista" de Dario Fo y "Silencio Pollos Pelones ya les van a echar su maíz" de Emilio Carballido, ambas dirigidas por el maestro Alberto Lomnitz. Participó como actriz en la obra "Los sueños de Paco" escrita y dirigida por Carlos Corona. Fungió como actriz y productora en el unipersonal "No tocar" de Enrique Olmos de Ita, dirigido por Ixchel de la Rosa. Recientemente actuó en el largometraje "Chiapas el corazón del Café" dirigido por Alejandro González Padilla, y tuvo una primera parte en la serie de Argos Producciones "El Octavo Mandamiento".

Ruth

Ruth Rosas
Actriz, bailarina y coreógrafa. Fue primera bailarina del Ballet Folclórico de “Amalia Hernández”. Ha participado en teatro en obras como “El Tenorio Cómico”; en cine en películas como “Romeo y Julieta”, “The Mask of Zorro”, y “Huapango”; y en televisión en telenovelas como “La Antorcha Encendida”, “Piel de Otoño” y “Hasta que el Dinero nos separe”, así como en diversos programas y series.

 

 

 

 

 

 

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